Hand-picked by us

See all artworks

Today's happenings

Artist

Location

Date

Group show

This year, Tensta konsthall’s operations will expand into new spaces with art projects presented in collaboration between artists and shop-owners, Tensta konsthall, and the shopping mall Tensta Centrum. In the project Art and Shops, art will move onto the shelves of stores, into shop windows, counters, and inside and outside the centre’s main building. In this way, art is presented in the most ordinary situations, when one buys groceries, goes shopping for lunch or visits a hair salon, therefore providing a way for other forms of contact and exchange. Opening: Friday, June 1st at 2 PM - 4 PM

Tensta Konsthall, Tenstagången, Spånga

Open 12 - 8

This year, Tensta konsthall’s operations will expand into new spaces with art projects presented in collaboration between artists and shop-owners, Tensta konsthall, and the shopping mall Tensta Centrum. In the project Art and Shops, art will move onto the shelves of stores, into shop windows, counters, and inside and outside the centre’s main building. In this way, art is presented in the most ordinary situations, when one buys groceries, goes shopping for lunch or visits a hair salon, therefore providing a way for other forms of contact and exchange. Opening: Friday, June 1st at 2 PM - 4 PM

Jesper Waldersten

I vår befolkas Fotografiskas stora sal av en av Sveriges mest älskade och egensinniga bildkonstnärers suggestiva värld. Jesper Walderstens universum liknar ingen annans – med signifikant svart humor bjuder han i sin första fotografiska utställning, Waldersten - All Over, in till både stark igenkänning och närhet till sin kreativa process. I samband med utställningens öppnande släpps boken med samma titel på Max Ström.

Fotografiska Museet, Fotografiska, Stockholm

Open 09 - 23

I vår befolkas Fotografiskas stora sal av en av Sveriges mest älskade och egensinniga bildkonstnärers suggestiva värld. Jesper Walderstens universum liknar ingen annans – med signifikant svart humor bjuder han i sin första fotografiska utställning, Waldersten - All Over, in till både stark igenkänning och närhet till sin kreativa process. I samband med utställningens öppnande släpps boken med samma titel på Max Ström.

Designstudion Butler/Lindgård

Wanås Konst öppnar vårsäsongen med designduon Butler/Lindgård och deras projekt Tits N Ass – en feministisk betraktelse om vilka kroppar och normer som tar plats i det offentliga rummet. I utställningen visas designprocessen och färdiga produkter inspirerade av kroppen som en ullig matta, skira tyger och mjuka bolster. Med mönster som Nipples, Hairy och Stained undersöker Butler/Lindgård patriarkala strukturer i det offentliga rummet och ifrågasätter vilka kroppar som får synas och ta plats. Nipples återkommer i flera verk i utställningen, som tryck på textil och papper, i ett nytt vägghängt verk av filt och i form av en exklusiv handtuftad matta som duon producerat i samarbete med Kasthall. Med sina textilier vill de vara motvikt mot den maskulinitet och avsaknad av humor som de menar ofta präglar offentliga miljöer.

Wanås Konst, Hässleholmsvägen, Knislinge

Open 10 - 17

Wanås Konst öppnar vårsäsongen med designduon Butler/Lindgård och deras projekt Tits N Ass – en feministisk betraktelse om vilka kroppar och normer som tar plats i det offentliga rummet. I utställningen visas designprocessen och färdiga produkter inspirerade av kroppen som en ullig matta, skira tyger och mjuka bolster. Med mönster som Nipples, Hairy och Stained undersöker Butler/Lindgård patriarkala strukturer i det offentliga rummet och ifrågasätter vilka kroppar som får synas och ta plats. Nipples återkommer i flera verk i utställningen, som tryck på textil och papper, i ett nytt vägghängt verk av filt och i form av en exklusiv handtuftad matta som duon producerat i samarbete med Kasthall. Med sina textilier vill de vara motvikt mot den maskulinitet och avsaknad av humor som de menar ofta präglar offentliga miljöer.

Maja Rohwetter

Show

Domeij Gallery, Bragevägen 21, Stockholm

Open by appointment

Roxy Farhat

Index presents Roxy Farhat first major solo exhibition of the Artist in Sweden and internationally. It establishes her use of performativity between and beyond video, performance and collaborative practice, operating in several fields at the same time. WUH-PSHHH! presents work of the artist work from the past decade, and this retrospective plays out over ten screens in the Index exhibition space and shares Farhat’s extensive body of work to its audiences.

Index Foundation, Kungsbro strand 19, Stockholm

Open 12 - 18

Index presents Roxy Farhat first major solo exhibition of the Artist in Sweden and internationally. It establishes her use of performativity between and beyond video, performance and collaborative practice, operating in several fields at the same time. WUH-PSHHH! presents work of the artist work from the past decade, and this retrospective plays out over ten screens in the Index exhibition space and shares Farhat’s extensive body of work to its audiences.

Group show

The Aalto Natives, Finlands uppmärksammade bidrag till Venedig-biennalen 2017 kommer nu till Borås Konstmuseum. The Aalto Natives av Nathaniel Mellors och Erkka Nissinen berättar om finskhet i ett humoristiskt men samtidigt kritiskt ljus. Bland annat granskas den nationella identiteten, skapelsemyter och nationalism. I installationen möter vi rymdvarelserna Geb och Atum som återvänder till Finland, landet de skapat miljoner år tidigare. De är särskilt intresserade av den sociala och kulturella gemenskap som utvecklats i Finland. Efter Venedigbiennalen 2017 har The Aalto Natives visats på Cobra Museum i Amstelveen och därefter på Kiasma - Museet för nutidskonst i Helsingfors. På Kiasma kompletterades verket med nya installationer som en fortsättning på berättelsen i The Aalto Natives- Flera av de animerade dockfigurerna i videoverket möter vi nu i tredimensionell form. Utställningen på Borås Konstmuseum är ett samarbete med Kiasma.

Borås Konstmuseum, Borås Konstmuseum, Borås

Open 12 - 16

The Aalto Natives, Finlands uppmärksammade bidrag till Venedig-biennalen 2017 kommer nu till Borås Konstmuseum. The Aalto Natives av Nathaniel Mellors och Erkka Nissinen berättar om finskhet i ett humoristiskt men samtidigt kritiskt ljus. Bland annat granskas den nationella identiteten, skapelsemyter och nationalism. I installationen möter vi rymdvarelserna Geb och Atum som återvänder till Finland, landet de skapat miljoner år tidigare. De är särskilt intresserade av den sociala och kulturella gemenskap som utvecklats i Finland. Efter Venedigbiennalen 2017 har The Aalto Natives visats på Cobra Museum i Amstelveen och därefter på Kiasma - Museet för nutidskonst i Helsingfors. På Kiasma kompletterades verket med nya installationer som en fortsättning på berättelsen i The Aalto Natives- Flera av de animerade dockfigurerna i videoverket möter vi nu i tredimensionell form. Utställningen på Borås Konstmuseum är ett samarbete med Kiasma.

Nina Roos

I första hand nya, men också äldre verk i form av målningar och teckningar, samlas nu i en av många efterlängtad separatutställning av Nina Roos (Finland, 1956). Vi får också se måleri integrerade i paviljong- och väggstrukturer, installationer som bjuder in besökaren att få en annan, mer fysisk, upplevelse av verken. Konstnärens uttryck känns igen i den förhållandevis återhållna färgskalan och det lätta, samlade anslaget. Ofta urskiljs ett motiv i en icke-föreställande yta: en detalj, en antydan. Måleriet är, visar det sig, inte bara ett språk utan också världen som detta språk gestaltar och förmedlar. Med de nya målningarna i utställningen spinner konstnären vidare på och förtätar teman och tankar, som uppstår och utvecklas i måleriet men som inte förblir interna, mediespecifika, utan ger sig ut i det arkitektoniska, sociala och mentala rummet.

Lunds Konsthall, Lund Art Museum, Lund

Open 12 - 20

I första hand nya, men också äldre verk i form av målningar och teckningar, samlas nu i en av många efterlängtad separatutställning av Nina Roos (Finland, 1956). Vi får också se måleri integrerade i paviljong- och väggstrukturer, installationer som bjuder in besökaren att få en annan, mer fysisk, upplevelse av verken. Konstnärens uttryck känns igen i den förhållandevis återhållna färgskalan och det lätta, samlade anslaget. Ofta urskiljs ett motiv i en icke-föreställande yta: en detalj, en antydan. Måleriet är, visar det sig, inte bara ett språk utan också världen som detta språk gestaltar och förmedlar. Med de nya målningarna i utställningen spinner konstnären vidare på och förtätar teman och tankar, som uppstår och utvecklas i måleriet men som inte förblir interna, mediespecifika, utan ger sig ut i det arkitektoniska, sociala och mentala rummet.

Group show

Systrarna Lisbet Jobs (1909–1961) och Gocken Jobs (1914–1995) skapade keramik och textil som fick de svenska hemmen att blomma. Buketter med ängsblommor breder ut sig över keramikfat och kakelplattor medan lingon, blåbär och smultron ordnas i dekorativa mönster för tryckta textiler. Bland motiven finns också folklivet med midsommarfirande, vänners skål och musikanter. Det blev en mönsterskatt med rötterna i hantverkskunnande och den folkliga traditionen från Dalarna. Det framväxande folkhemmet smyckades med dukar, metervara, skålar och kakelbord där dekoren fångade upp kraften i grönskan och årstidernas skiftningar. Utställningen visar de två konstnärernas värld av mönster och dekorer genom effektfulla iscensättningar med växtmaterial och levande plantor. Här berättas historien om de två framgångsrika konstnärerna och deras verk, samt om naturen, konsten och vardagslivet som förlaga och som inspirationskälla. Arvet från systrarna Jobs presenteras på ett helt nytt sätt i salarna på Thielska Galleriet i gestaltning av blomsterkonstnären Gunnar Kaj. Dessutom förmedlas ny kunskap om arvet från de skapande kvinnorna, deras mönster och den tid de verkade i från boken Jobs keramik och textil: Lisbet Jobs och Gocken Jobs, två systrar – två konstnärskap (Votum 2018) med text av Hedvig Hedqvist samt bildurval och sammanställning av Christina Mattsson.

Thielska Galleriet, Thielska galleriet, Stockholm

Open 12 - 17

Systrarna Lisbet Jobs (1909–1961) och Gocken Jobs (1914–1995) skapade keramik och textil som fick de svenska hemmen att blomma. Buketter med ängsblommor breder ut sig över keramikfat och kakelplattor medan lingon, blåbär och smultron ordnas i dekorativa mönster för tryckta textiler. Bland motiven finns också folklivet med midsommarfirande, vänners skål och musikanter. Det blev en mönsterskatt med rötterna i hantverkskunnande och den folkliga traditionen från Dalarna. Det framväxande folkhemmet smyckades med dukar, metervara, skålar och kakelbord där dekoren fångade upp kraften i grönskan och årstidernas skiftningar. Utställningen visar de två konstnärernas värld av mönster och dekorer genom effektfulla iscensättningar med växtmaterial och levande plantor. Här berättas historien om de två framgångsrika konstnärerna och deras verk, samt om naturen, konsten och vardagslivet som förlaga och som inspirationskälla. Arvet från systrarna Jobs presenteras på ett helt nytt sätt i salarna på Thielska Galleriet i gestaltning av blomsterkonstnären Gunnar Kaj. Dessutom förmedlas ny kunskap om arvet från de skapande kvinnorna, deras mönster och den tid de verkade i från boken Jobs keramik och textil: Lisbet Jobs och Gocken Jobs, två systrar – två konstnärskap (Votum 2018) med text av Hedvig Hedqvist samt bildurval och sammanställning av Christina Mattsson.

Show more

How do we help you find and buy great art?

Get in touch

We nurture our audience with a friendly mix of editorial, art advice, inspiration, and of course, great art that belong to all aspects of a modern everyday life.